美术史的瑰宝 关于绛州木版年画相关文化简介

绛州木版年画堪称是我国美术史上的瑰宝，是非常珍贵的民俗工艺品。有如此高的成就，当然我们要好好了解一下它的历史了，只有深入了解木版年画相关历史资料，你才算是真正了解过该地区的木版年画。一起来看看。绛州木版年画介绍一、发展历程绛州木版年画作为一种古老民间艺术，诞生于北宋，经历金、元，在明清两代迅猛成长，清后期达到鼎盛，民国后期开始衰落，前后延续了千余年，成为中国绘画史不可或缺的部分。据史料记载，中国保存最早的木版年画，始于北宋年间《佛说北斗七星经》，绛州郭下宋守真刊印的刻本，成为海内外之孤本，有着极高的研究考察价值，该刻本被称为中国木版年画的鼻祖。

清光绪三十三年（1907年），在今属内蒙古的黑水城旧址，俄国人柯兹洛夫发现中国宋金时代木版画上刻“平水徐家印”的《四美图》，这幅印在通俗话本上的民间书籍卷首画，刻有“平阳姬家雕印”。金兴定二年（1218年）绛州升为晋安府，兴定三年又辖置正平、翼城、曲沃、闻喜、垣曲、太平等八县。“平水徐家”当属古绛州辖地。当时绛州为晋南商贸，文化中心，由于明代推崇“益人伦，厚风俗”“敬礼百神”，使民间木版年画畅行一时。出现了绛州木版年画的生产户、销售木版年画的经销商。至明中叶，雕版画在内容上扩展到百姓生活领域，成为日臻成熟的木版年画，绛州亦成为晋南年画的主要生产基地。至清道光、咸丰时达到鼎盛期，其时绛州城有“三大家、七小家年画作坊”之说，其中开业于清初的“益盛成”画店，年印制各类木版年画达十万余份，行销西北诸省。解放前，在绛州城繁忙的大街上，标有年画的店铺，如天福成、益盛成、茂盛画店，景记纸局，光前堂印局，永宁堡等，其木版年画每年要印刷数十万，行销华北、西北十多个省市，特别是过旧历年，人们纷纷购买绛州木版年画。2008年4月，古绛州（今山西新绛）被确定为全国十八个木版年画主产地之一，列入国家非物质文化遗产抢救保护项目，并已捆绑申报世界非物质文化遗产。

二、艺术特色1、技艺全面，手法齐全绛州木版年画在雕版、套印、彩绘方面有一套较完整的制作工艺。绛州各种木版年画的工艺各有特点。其一，“色纸版印年画”：木版年画初期，“纸马”门神的印刷仍保留了隋唐、五代佛画黑白印刷的特点，后来变成了色纸版印，增加了美感，此形式延续了几百年。其二，“版印敷彩年画”：版印出墨线稿，其余靠“写意式”手绘色彩完成。其三，“版套为主的年画”：是以版印墨线稿为基础，用彩色套版完成大部分套印过程，只留少量的局部靠手绘色彩完成，提高了产量。其四，“版印手绘年画”：以版印墨线稿为基础，所有色彩全部靠手绘完成，类似“杨柳青年画”。

其五，“全套版印年画”：以墨线稿为基础，所有的人物、背景全部靠彩色套印完成，套印完毕，便可以上市流通。2、题材多样，涵盖广泛绛州木版年画的题材涵盖了农耕社会的方方面面。如大宗的神只类年画、“纸马”，在佛道儒融合、鬼神信仰普及和祖师崇拜盛行的农耕文化时代，天上地下人间所有的神灵都依人们的意志和需求而各司其职，人们对它们进行了人格化处理。新春之际贴于屋里屋外，营造出一种平安美满、红火热闹的氛围。丰富人们生活的仕女画、戏剧画、祈福画以及各类寓意性的花卉瓜果等吉祥类题材，都寄托了人们美好的愿望。除了这些大宗的年画题材外，凡需人们大量重复印刷的东西均可用木版年画这一工艺生产完成。如商标、广告、包装纸；婚丧嫁娶所需的婚帖、棚花纸、对联；祭祀鬼神用的冥票、堂主、祭辞；以及娱乐的纸牌麻将、除邪的符箓、编书用的插图等等。3、以人为本，塑造形象绛州木版年画通过选题、构图、线条、色彩等艺术语言塑造有血有肉的艺术形象。从描绘各类“神马”，到主宰人间的各种神灵、关公、钟馗及仕女，戏剧中的生旦净丑，均以人物作为主要描绘对象。如“杜坞刘”作坊创作的“关公读春秋”，“益盛成”作坊描绘的“闺房教子图”“麒麟送子”等，在老百姓的心目中留下了活生生的艺术形象。

4、平面分割，构图饱满绛州木版年画中，神只类作品的创作需要在生活的基础上凭空虚构。构图要求饱满、对称、均衡。画面中的人与物都处在一个二维的平面中，没有空间透视感觉，只是按照宾主关系，用线条的疏密、曲直、刚柔、粗细，色块的大小、形状、冷暖和穿插进行表现，画面的分割和排列，让人感觉到主神的威严、小神的灵活多样。5、以线造型，色块补充绛州木版年画均以线条为主要造型手段。未套印色彩的墨线稿就是一幅生动的白描作品。人物和景物都通过线条的疏密、长短、刚柔、曲直、穿插来表现。在对比中统一，在变化中和谐。可以说年画中的铁线描在绛州木版年画中已发挥到极致。在线条造型的基础上，再用最少的色彩、简约的手法，表达丰富的色彩冷暖效果，锦上添花，让形象更加丰满艳丽动人。颜色组合之外，杂以线条和留白，显得既协调又鲜明，形成绛州木版年画热烈、红火、饱满、典雅的色彩效果。6、色彩艳丽，对比鲜明构图、线条、色彩是绛州木版年画创作的主要语言。色彩从属于线条。没有墨线版的存在，套色版只是一块无所依从的色块。

同时，若没有色彩的“烘云托月”，木版年画就会大为失色。色彩运用的原则是以少胜多，以简胜繁。利用红与绿、黄与紫、蓝与橙、黑与白4组对比色，进行巧妙的设计穿插。对比强烈而不俗不火，色彩艳丽而协调统一。总体倾向于“工笔重彩式”和“工笔淡彩式”两大类套印效果。年画套印一般采取三套色为主。用红黄紫、红黄绿、红黄蓝等三色组合，三色中以一色为主，其余辅助。四套色、五套色只是在三套色的基础上加上两种复色或浅色而成。7、夸张变形，谐音组合为突出主题，强化效果，绛州木版年画往往利用夸张、变形、象征、寓意、谐音等手法，使所描绘的事物比现实效果更强烈，更集中，更具典型性。不求艺术形象与自然之间一对一的视觉直观相似。

如作为辟邪纳福的“馗头”画，按“绿脸红头发，有脚没趾甲”的想象，夸张其绿脸和黄蓝紫组合的赤发及胡须。随着时代的变迁，对钟馗原本的除鬼镇宅的职责之外，还增加了迎祥纳福的职责，于是钟馗又变成以紫红为主调的形象，以紫黄红三色版套印，以紫红统领画面，给人一种既狰狞又亲切的感觉。年画是纯百姓的艺术，常用谐音比拟的手法，将毫不相关的事物用浅显的谐音效果表现出来，便于世人接受。如“连生贵子”，用莲（连）、笙（生）的谐音来比拟。“福从天降”，用蝠与福的谐音，画一蝙蝠从天而降来体现。用柿（事）鸡（吉）玉如意（如意）来表现“事事吉祥如意”。8、迎祥纳福，财马独存绛州木版年画中的“纸马”最初是神灵的乘骑，随着时代的变迁，逐渐演变成后期的“财马”，内涵改变成“财福”的乘骑，成为沟通财福与人的使者。“财马”是绛州木版年画的独有产品，是一连数张印在一起的“袖珍年画”，类似邮票的连接，每张裁下来可以单独使用，有四裁、六裁、九裁、十二裁、十六裁等多种形式。内容各不相同，独立成章。总体上以吉祥如意、迎祥纳福为主要内容。几乎搜罗了所有吉祥画面和语言。规格最大的边长12厘米，最小的5厘米见方，色彩鲜艳，物美价廉，成为年节中家家必购的年画。三、制作工艺绛州木版年画构思独特，艺术精湛。绛州木版年画在创作方法和技法表现上，其最大特点是不受自然现象的约束，而运用集中概括、浪漫主义和人物传神、象征寓意的手法来体现画面的构图完整、造型夸张、形态生动，整个画面活态、装饰性强、主题突出的艺术效果。制作流程主要包括制板、绘稿、上稿、雕刻、印刷、填色、装裱等。制作工艺主要包括：色纸印制、墨线敷彩、墨线手绘、半印半绘、套版印刷、全彩色套印等。